TCC

ANA CECÍLIA MATTOS MACDOWELL - email: cilamacd@eba.ufrj.br

Artista multimídia, desenvolve pesquisa transdisciplinar, entre arte, ciência e espiritualidade. Desenvolve trabalhos criativos através de técnicas nas quais se destacam o vídeo e a computação gráfica, seus resultados são elaborados em projeções com formatos inusitados apresentados em perfomances ao vivo com vídeo, buscando as correlações entre imagem e som. Em sua formação acadêmica possui Doutorado em Artes Visuais pelo PPGAV/EBA/UFRJ (2019), Mestrado em Arte e Tecnologia pela Universidade de Brasília (2003). Especialização em Escultura na Tyler School of Art, Temple University na Filadelfia (2000). Bacharelado em Artes pela Universidade de Brasília (1997). Atualmente é representada pela IBOC (International Brazilian Opera Company) organização sediada em New York. Site: http://www.cilamcd.com

BEATRIZ PIMENTA VELLOSO - email: biapimentav@eba.ufrj.br

Artista-pesquisadora graduou-se em Comunicação Visual pela EBA/UFRJ (1985), concluiu mestrado em Linguagens Visuais (2002) e doutorado em Imagem e Cultura (2010) pelo Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais (PPGAV/EBA/UFRJ). Realizou exposições no MAR, RJ; Funarte RJ; Programa Rumos Itaú Cultural SP/PE/MG; Centro Cultural Sergio Porto RJ, Centro Cultural Recoleta na Argentina; Timespan Gallery, Helmsdale, Escócia. Desde 2014 coordena o Grupo de Pesquisa A arte, a história e o museu em processo (CNPq/UFRJ), organizando projetos de intervenção em museus, acervos e centros culturais do Rio de Janeiro. No ano de 2018, desenvolveu pesquisa pós-doutoral na Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto (FBAUP), em Portugal. Atua na área de arte contemporânea com ênfase em fotografia, vídeo, escultura e instalação.

DINAH DE OLIVEIRA - email: dinahcesare@eba.ufrj.br

Professora Adjunta e pesquisadora do Bacharelado em Artes Visuais/ Escultura. É doutora em Artes Visuais pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (2016), na Linha de Poéticas Interdisciplinares, Mestra em Artes Cênicas pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (2010), na linha processos e Métodos da Criação Cênica, Bacharel em Teoria do Teatro pela mesma instituição (2010). Associada do Corpo Freudiano do Rio de Janeiro. É líder do Grupo de Pesquisas Azeotrópicas (2018), que reúne os projetos Lab-Corporeidades: pesquisa prático-teórica do corpo qualificado na Performance Arte (CNPq), Transmissibilidades contemporâneas: arte, pedagogias e tecnologia (GEG/CEPEG 2020) e Poéticas decoloniais: metodologias com a obra de Denise Ferreira da Silva (CEG, 2020). Sua investigação investe na proposição da construção de ambientes chamados de “dispositivos de equivocidades controladas” em que estão implicados as práticas artísticas e os processos teóricos. Prioriza nos dispositivos a noção de pensamento material em metodologias artísticas em arte contemporânea, na curadoria, nas questões centradas no corpo e na cena, na performance e nos modos de vida.

FLORIANO CARVALHO DE ARAÚJO - email: romano.art@eba.ufrj.br

Doutor em Linguagens Visuais pelo Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais da Escola de Belas Artes da Universidade Federal do Rio de Janeiro (2017), atuando principalmente nas seguintes áreas: arte contemporânea, radioarte e inclusão digital. Foi Professor substituto do Instituto de Artes da UERJ no período 2004-2013. Bolsista de Extensão 2 no país no Programa Gesac/MINICOM de Cultura digital e inclusão social. Foi Subsecretario de Cultura de Nova Iguaçu. 

GABRIELA DI BATTISTA MUREB - email: gabrielamureb@eba.ufrj.br

É artista e professora do Departamento de Artes Visuais - Escultura da UFRJ. Atualmente é doutoranda pelo PPGAV/ UFRJ na linha de pesquisa de Linguagens Visuais. É Mestre em Artes Visuais pela mesma instituição. É Bacharel em Pintura pela EBA-UFRJ. Foi vice-coordenadora do projeto de extensão ELLA -  Interlocuções entre Artistas entre 2017 e 2018. Atuou como professora substituta do curso de Bacharelado em Artes da Universidade Federal Fluminense entre os anos de 2014 e 2016. Dentre suas principais áreas de atuação estão: artes visuais, arte sonora, música experimental. Atua desde 2007 como artista, participando de exposições em instituições como Museu de Arte do Rio, Paço Imperial, Museu Histórico Nacional, Centro Municipal de Artes Hélio Oiticica, Parque Lage, Centro Cultural São Paulo.

JORGE LUIZ DUTRA SOLEDAR - email: jsoledar@eba.ufrj.br

Artista e professor dos cursos de graduação e de pós-graduação em artes visuais da Universidade Federal do Rio de Janeiro, onde desenvolve estudos baseados na imagem corporal e subjetividades através de proposições críticas, solo ou coletivas, apresentadas em diálogo com temas da sociedade e cultura contemporâneas. Diversos suportes, materiais e ferramentas são empregados em suas ações e fotografias, que, geralmente, expõem frágeis demonstrações de força e intimidades. É bacharel na área; habilitado em História, Teoria e Crítica das Artes pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (2008), mestre em poéticas interdisciplinares (2012) e doutor em linguagens visuais (2017), ambos pelo PPGAV/EBA-UFRJ. Premiado pelo canal franco-alemão Arte-Creative (2011), integrou o Setor de Performances da Feira Internacional de Arte / SP-Arte (2019). Foi selecionado, juntamente, com o Coletivo Cartográfico, para comissão de trabalho experimental pelo Temporada de Projetos do Paço Municipal da Artes de São Paulo (2019). Tem obras em acervos particulares e públicos, pelo Museu de Arte Contemporânea do Rio Grande do Sul (2018). Desde 2005, expõe em galerias, feiras e participa de co-criações em projetos independentes e em colaborações com grupos e coletivos - Grupo Mergulho (2006-2009) e Coletivo Cartográfico (2014-). Representado pela Portas Vilaseca Galeria, Rio de Janeiro.

JORGE LUIZ SAMPAIO DUARTE - email: jls_duarte@eba.ufrj.br

Graduado em Pintura (1984), e Mestre em Linguagens Visuais pelo PPGAV (2001), na EBA/UFRJ, atuou como Professor Substituto no Instituto de Artes da UERJ (2003) e na EBA/UFRJ (2010). É artista plástico reconhecido com diversas exposições no Brasil e no exterior, com trabalhos que integram importantes coleções brasileiras, atua como curador de exposições independentes. Sua pesquisa aborda o imaginário da cultura popular, com ênfase em pintura, escultura e objetos cênicos.

KATIA CORREA GORINI - email: kcgorini@eba.ufrj.br

Bacharel em Escultura pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (1991). Foi Professora Adjunta da Universidade Estácio de Sá de 1998 até 2003. Entre 2010/201, foi Consultora em Educação Patrimonial para Unesco/ONU. É Mestre pelo Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais - Escola de Belas Artes/Centro de Letras e Artes/Universidade Federal do Rio de Janeiro, desde 2010. É Doutora pelo Programa de Pós-Graduação em História das Ciências e das Técnicas e Epistemologia no Centro de Ciências da Matemática e da Natureza, Universidade Federal do Rio de Janeiro, desde 2018. Entre 2011 e 2015, a docente foi Coordenadora do Curso de Artes Visuais com ênfase em Escultura da Escola de Belas Artes/Centro de Letras e Artes/Universidade Federal do Rio de Janeiro. Em 2015, fundou o Departamento BAE - Artes/Escultura - EBA/CLA/UFRJ, chefiando o mesmo até 2017. Coordena os laboratórios Lab 01 - EBA/CLA//UFRJ e LabInd 4.0 - NCE/CCMN/UFRJ e é pesquisadora do Laboratório de Cerâmica da FAU/ UFRJ. Desenvolve pesquisas sobre a arte cerâmica em um campo expandido, nas vertentes das arte visuais, da arquitetura, do imaginário, da educação e da cultura, articulando simultaneamente o ensino de graduação, a pesquisa científica e cultural e a extensão universitária.

MARIA ELISA CAMPELO DE MAGALHÃES - email: edemagalhaes@eba.ufrj.br

Artista visual. Professora-adjunta no Curso de Artes Visuais - Escultura da Escola de Belas Artes (EBA) da Universidade Federal do Rio de Janeiro e professora do quadro permanente da Linha de Pesquisa Linguagens Visuais do PPGAV/EBA/UFRJ. Pós-doutora em Filosofia no PPGF/IFCS/UFRJ (2017-), Pós-Doutora em Artes pelo CNPq junto ao PPGCA/UFF (2015). Doutora em Artes Visuais pela Escola de Belas Artes da Universidade Federal do Rio de Janeiro (2014). Mestra em Artes pelo Instituto de Artes da Universidade do Estado do Rio de Janeiro (2007). Graduada em Comunicação Social pela Escola de Comunicação da Universidade Federal do Rio de Janeiro (1985). Atua na área de Artes Visuais, com ênfase em estudos do corpo em performance e na relação com a cidade, fotografia, vídeo e em seus desdobramentos tridimensionais. Lidera o Grupo de Pesquisa Derivagens, cadastrado junto ao CNPq.

MARINA FERREIRA FREGA - email: marinafraga00@eba.ufrj.br

Artista-pesquisadora, doutora e mestre em Arte e Cultura Contemporânea (PPGArtes, UERJ, 2016), com Estágio Doutoral PDSE de 9 meses, na Konstfack University of Arts, Crafts and Design (Estocolmo, Suécia). Criadora e editora-chefe da Revista Carbono (www.revistacarbono.com). Pesquisa práticas interdisciplinares em arte contemporânea, natureza e ciências, com ênfase nas questões: natural e artificial, escalas humana e geológica, mudanças climáticas, indústria e usos da terra, relações corpo-planeta, agroecologia, feminismo e ecofeminismo. Integrante do grupo Cooperativa de Mulheres Artistas. Co-líder do grupo de pesquisa GAE Arte:Ecologias (https://gaearteecologia.wixsite.com/grupogae), juntamente à Prof. Paula Scamparini, onde coordena os projetos de pesquisa Agente Húmus e GeoAstro-poéticas.

MICHELLE CUNHA SALES -email:

sales.michelle@eba.ufrj.br

Pesquisadora, professora e curadora independente. Professora Associada da Escola de Belas Artes da UFRJ (2010 -), e Colaboradora do Programa de Pós Graduação em Multimeios da Unicamp. Coordenadora da rede de pesquisa Cinemas Pós Coloniais e Periféricos, no Brasil e em Portugal, e do projeto "As práticas artísticas contemporâneas e o pensamento pós-colonial e decolonial". Pós - doutora em Estudos Contemporâneos pela Universidade de Coimbra (2018-2020), Investigadora Integrada do Centro de Estudos Interdisciplinares do Século XX da Universidade de Coimbra, onde coordenou o projeto de investigação À Margem do Cinema Português (2020), financiado pela Fundação Calouste Gulbenkian. Ex-Bolseira da Fundação Calouste Gulbekian, programa Investigadores Estrangeiros (2013-4). Já deu aulas na Universidade de Coimbra e na Universidade de Cabo Verde, e no Brasil, na Universidade Federal do Rio de Janeiro, na Universidade do Estado do Rio de Janeiro, na Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro, na Universidade Federal do Rio Grande do Norte e na Universidade Cândido Mendes. Colaboradora do Centro de Estudos em Comunicação e Sociedade da Universidade do Minho (2020) e integrante do grupo TRAMA da Universidade do Estado do Rio de Janeiro (2020). Como curadora, entre outras exposições: Daqui para Frente: Arte Contemporânea em Angola (Caixa Cultural, Rio de Janeiro, 2017; Caixa Cultural, Brasília, 2018). Atua nas áreas: estudos pós-coloniais,decoloniais e anti-coloniais, feminismo interseccional, relações étnico-raciais e gênero.

NIVALDO RODRIGUES CARNEIRO - email: mestrenivas@eba.ufrj.br

Professor da Escola de Belas Artes desde 1992. Possui mestrado em Ciência da Arte pela Universidade Federal Fluminense (2003), atualmente faz doutorado no Programa de Pós-Graduação em História das Ciências e das Técnicas e Epistemologia no Centro de Ciências da Matemática e da Natureza, da Universidade Federal do Rio de Janeiro (HCTE /CCMN/UFRJ). Tem experiência na área de artes, com ênfase em escultura, atuando principalmente nos seguintes temas: performance, instalação, ambiente e espaço.

PAULA SCAMPARINI FERREIRA - email: paulascamparini@eba.ufrj.br

Artista-pesquisadora https://www.paulascamparini.com/ . Doutora e Mestre em Artes Visuais pelo PPGAV UFRJ, com pesquisa paralela à própria produção artística. Graduada em Artes Plásticas pela Universidade Estadual de Campinas (UNICAMP). Desenvolve pesquisa a partir da ideia de paisagem como dispositivo, e do uso propositivo do conceito Ecologia. É Líder do Grupo de Pesquisa Arte: Ecologias (GAE) desde 2015, https://gaearteecologia.wixsite.com/grupogae , de cuja disciplina Arte: Ecologias, oferecida pelo AVE, desdobra as pesquisas em andamento. Coordena os Projetos de Extensão GAE Expande e Geoastro-Poéticas, em parceria com a Profa. Marina Ferreira Frega. Orienta estudantes bolsistas vinculados ao projeto de pesquisa Arte: Ecologias, e de extensão Geoastro-poéticas. Atua como artista e eventualmente como diretora de arte para a cena teatral e audiovisual. Possui trabalhos em coleções institucionais como Museu de Arte Moderna (MAM) RJ, Fundação Vera Chaves Barcelos, entre outras. Foi professora da Escola de Artes Visuais (EAV) Parque Lage e do Instituto de Artes e Design da Universidade Federal de Juiz de Fora (UFJF).

PAULO VICENTE DA VEIGA JORDÃO - email: paulovjordao@eba.ufrj.br

Artista plástico e professor universitário. Formou-se bacharel em artes visuais pela Universidade Federal de Goiás (1991), cursou especialização em cultura e arte barroca na Universidade Federal de Ouro Preto (1996), mestrado em arte publicitária e produção simbólica pela Universidade de São Paulo (1998), e doutorado em artes visuais na Universidade Federal do Rio de Janeiro (2017). É docente na universidade pública desde 1994; atualmente é professor na EBA/UFRJ, lotado no Departamento de ArtesVisuais/Escultura (BAE). Tem suas pesquisas atuais centradas em dois focos: a investigação teórica e prática da performance na arte contemporânea, e na atuação de coletivos e coletividades de artistas que promovem intervenções urbanas. Como artista plástico, é membro e co-criador do Grupo Empreza (coletivo de artistas dedicado principalmente ao estudo e prática de performance e intervenção urbana) desde 2001, com o qual tem participado de diversos eventos nacionais e internacionais.

Os procedimentos de pesquisa recomendados ao Projeto de Graduação compreendem as seguintes etapas: 

1) com a supervisão de seu Professor Orientador, cada discente estabelece um objetivo e uma metodologia para os trabalhos a serem desenvolvidos, propiciando uma orientação didática mais eficiente e direcionada às necessidades particulares de cada projeto; 

2) o discente, supervisionado por seu Orientador, desenvolve uma pesquisa sobre o “estado-da-questão” das obras que se propõe abordar, o que propicia um amadurecimento das hipóteses envolvidas no trabalho e uma compreensão mais efetiva de sua inserção no campo cultural mais amplo; 

3) o discente, devidamente supervisionado, elabora seu Trabalho de Conclusão de Curso; 

4) após a conclusão da redação do TCC, é marcada a Banca de Defesa de Trabalho de Conclusão do curso de Bacharelado em Artes Visuais/ Escultura.